美术文化课通常包括以下几门课程：

1. 美术史：学习不同时期、不同地区的艺术发展历程，了解各种艺术流派、艺术家和他们的作品。

2. 艺术欣赏：学习如何欣赏艺术作品，包括绘画、雕塑、建筑、摄影等不同形式的艺术作品。

3. 艺术设计：学习艺术设计的基本原理和技巧，包括色彩、构图、比例、透视等方面的知识。

4. 美术实践：进行绘画、雕塑、手工制作等实践活动，培养学生的艺术创作能力和审美能力。

5. 艺术理论：学习艺术的理论知识，包括艺术哲学、艺术心理学、艺术批评等方面的内容。

6. 文化艺术活动：参观美术馆、画廊、艺术展览等文化艺术活动，拓宽学生的艺术视野和文化素养。

具体开设的课程可能会因学校和教育体制的不同而有所差异。

除了上述提到的几门课程，美术文化课还可能包括以下内容：

7. 艺术批评：学习如何对艺术作品进行批评和评价，了解艺术评论的方法和标准。

8. 艺术管理：学习艺术机构的管理和运营，包括艺术展览的策划、艺术品的收藏和保管等方面的知识。

9. 艺术教育：学习如何进行艺术教育，包括教学方法、教材编写、学生评价等方面的内容。

10. 艺术与社会：探讨艺术与社会的关系，包括艺术对社会的影响、艺术在社会中的地位和作用等方面的讨论。

这些课程的具体设置可能会因学校和教育体制的不同而有所差异，但总体来说，美术文化课旨在培养学生对艺术的理解和欣赏能力，提高他们的艺术素养和审美水平。